sábado, 19 de junho de 2010

Participações de John Frusciante

By : Gel

Oi pessoal. Hoje eu trago a vocês as colaborações do John. Encontrei muitos dos downloads delas, porém algumas ainda estão em falta, mas continuaremos procurando para vocês. Espero que gostem , beijos :]

1 : Johnny Cash - American IV: The Man Comes Around



* Personal Jesus : download aqui
* We’ll Meet Again : download aqui


2: Banyan - Anytime at All



* Grease the System
* La Sirena : download aqui


3 : 24 Hour Party People



* New Dawn Fades - Moby, Billy Corgan, John Frusciante : download aqui


4: Warpaint - Exquisite Corpse EP



* Billie Holiday : download aqui

5 : Dave Gahan - Hourglass



* Saw Something : download aqui

6 : Satellite Party - Ultra Payloaded



* Hard Life Easy : download aqui

7: Glenn Hughes - Music For The Divine



* Nights in White Satin : download aqui
* This is How I Feel :

8 - The Mars Volta - De-Loused in the Comatorium



* Cicatriz ESP : download aqui


9- Ziggy Marley - Dragonfly



* Rainbow in the Sky : download aqui
* Melancholy Mood : download aqui

10 - Anjos da Noite



* Bring Me The Disco King (Loner Mix)- David Bowie : download aqui

11 - Omar Rodriguez-Lopez - A Manual Dexterity



* Dyna Sark Arches
* Here the Tame Go By
* Dramatic Theme
* A Dressing Failure

download do CD completo aqui


12 - The Brown Bunny




* Forever Away : download aqui
* Dying Song : download aqui
* Leave All the Days Behind
* Prostitution Song :
* Falling : download aqui

13 - The Mars Volta - Frances The Mute



* L'Via L' Viaquez : download aqui

sexta-feira, 18 de junho de 2010

Download do Disco Shadows Collide With People (Acoustic Sessions)

By Juninho

Olá, pessoal, hoje trouxe para vocês a versão acustica do disco Shadows Collide With People, neste disco não tem os efeitos e baterias eletronicas como no Shadows Collide With People, só no violão mesmo, então espero que vocês gostem, abraço pessoal e o link estara logo abaixo.

Fazem Parte do Cd:
01 Carvel
02 Omission
03 Regret
04 Ricky
05 Second Walk
06 Everyperson
07 Wednesday's Song
08 This Cold
09 Song To Sing When I'm Lonley
10 Time Goes Back
11 In Relief
12 Water
13 Cut-Out
14 Chances
15 The Slaughter

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quinta-feira, 17 de junho de 2010

Frusciante fala sobre .


By : Jessica Lii
 

Aqui são várias coisas que John disse em relação a outros músicos e pessoas diferentes. Se houver um  que você gostaria de ver aqui, por favor contate-me e eu verei o que posso fazer. Frusci beijos amores :*




"Jimmy Page" no Led Zeppelin era a guitarra perfeita do rock e ele próprio era o guitarrista de rock perfeito. Jimmy Page foi a primeira pessoa que me fez querer tocar guitarra. Quatro anos antes de eu começar me foi ensinado o início de Stairway To Heaven e parei com a  aprendizagem, porque o meu professor não sabia me mostrar o solo. Claro,  tempo para isso acabou ... e não só Led Zep  , mas também outras coisas, mas eu também estudei seu jogo maravilhoso de tocar de quando ele estava no  The Yardbirds e todas as sessões,que ele fez nos anos 60. A maneira que ele levou a música ao Led Zep era bonita. Parece que ele tinha uma inundação inesgotável de boas idéias e, em seguida, quando encontrou a pessoa certa para tocar com as comportas abertas apenas derramou-se . Não acredito que uma banda de rock poderia levar mais poder em torno do que eles fizeram. Quando eu tinha sete anos, em 1977 alguém sempre tinha algum spray pintado na passagem superior da auto estrada para que todos pudessem ver ", 'Led Zep Regras'. Ficou lá por um longo tempo e, em seguida, lavado , mas eu acredito que vai ser verdade para sempre. "


"Basta olhar para a expressão do Chad e ver a maneira como ele manipula um tambor de preenchimento , isso  pode me fazer tocar de uma determinada maneira. Gravação em tempos distintos é mais clínico e tocar com outras pessoas é uma inspiração divina. "


"Há um mundo de coisas na música clássica moderna, que ele me inspirou a ouvir , pessoas como Eric Dolphy, que poderia ser o meu músico favorito de todos os tempos, ao lado de Jimi Hendrix. Alguém deve sair e comprar um cd de Eric  Dolphy , se quero entender o que pura expressão é tudo. Há um registro de  Andrew  Hill  que é provavelmente o meu favorito. As execuções de Eric Dolphy  são  grandes feitos. Mas antes de eu ouvir esse álbum eu não poderia imaginar que quatro rapazes poderia entrar em cabeça um do outro tanto. É tão 'out' , mas eles estão todos tocando juntos. "


"Ian MacKaye é uma das pessoas que vivem apenas o que eu realmente respeito e olhar para cima, por isso foi uma honra e um prazer, assim como uma experiência de aprendizagem grande ouvir a sua perspectiva. "


"Björk é uma verdadeira pensadora, e uma conceptualista e, obviamente, é evidente que a qualidade da sua voz é marcante. Eu sou um estudante de harmonias: Eu me concentro em backing vocals todo o tempo e tudo no cd é uma voz ".


"The Beatles nos mostrou que quatro pessoas podiam ser um,  perfeitamente equilibrados, como os quatro elementos. O macrocosmo eo microcosmo. Todas as coisas como um "

As maiores substituições

By Jess




Entrevista de John Frusciante a Guitarist & Bass

By Juninho

Olá pessoal, boa tarde a todos, estou feliz em trazer a vocês uma coisa muito legal, uma entrevista que a revista Guitarist & Bass fez ao John Frusciante, fala de seu mais recente trabalho e de sua banda, RHCP.




Parte da Entrevista:


"I'm not interested in being in a band anymore; because during the last 10 years, I've spent more than 4 years and a half touring with a band. The Chili Peppers had to perform a huge number of concerts. To me, it represents a very long period of time time when we can barely be creative. I'll have a show within 2 months, but it won't be rock. I can't say anymore about that now, because we still have to define things."

"Não estou interessado em estar em uma banda mais, porque durante os últimos 10 anos, eu passei mais de 4 anos e meio turnê com uma banda. O Chili Peppers teve que realizar um grande número de concertos. Para mim, ela representa um período muito longo de tempo em tempo, podemos apenas ser criativo. Vou ter um show dentro de 2 meses, mas não será rock. Eu não posso dizer mais sobre isso agora, pois ainda temos de definir as coisas" 



"G&B: On the record (The Empyrean), there's more than one song which would be good for a band on stage.
John Frusciante: I know, but if I had to perform, even few shows, I would have to form a band, to rehearse for 1 or 2 months ,to learn songs and to adapt them to live. Then we would be touring for 1 or 2 months. I can't imagine myself stoppdoing what I do now in the studio for 4 months. I play music all day long at home and I am happier than I've ever been in my life. I love to play on stage, but I don't like long travels or the endless waiting before I can play."


"G&B: No Cd (The Empyrean), há mais de uma canção que seria bom para tocar com uma banda no palco.
John Frusciante: Eu sei, mas se eu tivesse que fazer isso, até mesmo em alguns shows, eu teria de formar uma banda, para ensaiar durante 1 ou 2 meses, para aprender as músicas e adaptá-las ao vivo, então teria que ensaiar mais 1 ou 2 meses. Não posso imaginar o que faria agora no estúdio ensaiando esses 4 meses. Toco música o dia todo em casa e estou mais feliz como eu nunca estive antes em minha vida. Gosto de brincar no palco, mas não gosto de viagens longas ou ilimitada esperando que eu possa tocar.
"




Declaração de Jonh Frusciante depois de sua saída do RHCP

    By : Gel

Oi pessoal, trago hoje a declaração que o John Frusciante deu a todos os seus fãs no MySpace quando resolveu sair do RHCP . Essa declaração foi escrita pelo próprio no dia 17 de dezembro de 2009. Ele deixa bem claro todos os seus motivos, e todos nós do blog do John Frusciante entendemos o seu lado, e o apoiamos. Enfim, primeiro a original , e em seguida a tradução.

ORIGINAL :
Clarification

When I quit the band, over a year ago, we were on an indefinite hiatus. There was no drama or anger involved, and the other guys were very understanding. They are supportive of my doing whatever makes me happy and that goes both ways.

To put it simply, my musical interests have led me in a different direction. Upon rejoining, and throughout my time in the band, I was very excited about exploring the musical possibilities inherent in a rock band, and doing so with those people in particular. A couple of years ago, I began to feel that same excitement again, but this time it was about making a different kind of music, alone, and being my own engineer.

I really love the band and what we did. I understand and value that my work with them means a lot to many people, but I have to follow my interests. For me, art has never been something done out of a sense of duty. It is something I do because it is really fun, exciting, and interesting. Over the last 12 years, I have changed, as a person and artist, to such a degree that to do further work along the lines I did with the band would be to go against my own nature. There was no choice involved in this decision. I simply have to be what I am, and have to do what I must do.

Sending love and gratitude to you all.


TRADUÇÃO :

Esclarecimento

“Quando eu saí da banda, há mais ou menos um ano, estávamos num hiato de tempo indefinido. Não houve drama ou raiva, e os outros caras foram muito compreensivos. Eles me apóiam em fazer qualquer coisa que me faça feliz e eu também os apóio.

Colocando de um modo simples, meus interesses musicais me levaram a outra direção. Voltando à banda, e durante meu tempo com ela, eu estava muito animado em explorar as possibilidades musicais numa banda de rock, e em fazer isso com essas pessoas em particular. Há poucos anos, comecei a sentir essa animação novamente, mas dessa vez me animei em fazer um tipo de música diferente, sozinho, e sendo meu próprio engenheiro.

Eu realmente amo essa banda e o que fizemos. Eu entendo e valorizo que meu trabalho com eles signifique tanto pra muita gente, mas eu tenho que seguir meus interesses. Para mim, a arte nunca foi algo feito como se fosse uma responsabilidade. É algo que faço porque é divertido, animador e interessante. Nos últimos doze anos, eu mudei como artista e como pessoa, em tal grau que fazer mais coisas nos termos em que eu vinha fazendo com a banda seria ir contra minha natureza. Não tinham escolhas envolvidas nessa decisão. Eu simplesmente preciso ser o que eu sou, e tenho que fazer o devo fazer.

Com amor e gratidão a todos vocês.”

Download do A Sphere in the Heart of Silence

By Juninho

Olá pessoal, tudo bom com vocês, hoje trouxe outro disco muito bom de John Frusciante, composto com a colaboração de seu amigo Josh Klinghoffer(Guitarrista do RHCP, John Frusciante é primeira voz em The Afterglow, Walls e My Life; Klinghoffer é primeira voz em Communique e At Your Enemies. Já em Surrogate People dividem a liderança vocal. Então pessoal, curtam este disco, que esta muito bom mesmo, abraço pessoal e o Link estara logo Abaixo.

Faz Parte do Cd:
01 - Sphere
02 - The Afterglow
03 - Walls
04 - Communique
05 - At Your Enemies
06 - Surrogate People
07 - My Life


Megaupload:http://www.megaupload.com/?d=A60U61DP

The heart is a drum machine

By : Gel

Olá pessoal, eu venho trazer agora para vocês, um depoimento do John Frusciante. Espero que gostem ;D
Ps:Pessoal desculpa, mas não achamos legendado, mas quando conseguirmos iremos colocar o vídeo com a legenda.

Sepulcros de Miel

      By : Gel

Oi pessoal, estou trazendo um novo trabalho que conta com o quarteto Omar Rodriguez (guitarra e sintetizador), John Frusciante (guitarra e sintetizador), Marcel Rodriguez (bateria e percussão) & Juan Alderete (baixo). Consiste numa jam instrumental, cheia de psicadelismo.



FAZ PARTE DO CD :


1.Part I 02:22
2.Part II 05:08
3.Part III 05:05
4.Part IV 02:24
5.Part V 03:33
6.Part VI 03:27
7.Part VII 03:10
8.Part VIII 04:22


Links :
Site de Omar Rodrigues:http://omardigital.rodriguezlopezproductions.com/album/sepulcros-de-miel
Sharing Matrix:http://sharingmatrix.com/file/6496649/OmarRodriguezLopezQuartet.rar
Hotfile:http://hotfile.com/dl/45658753/386a939/o_r_l_q_-_s_d_m_2010_alltimegreatesthits.wordpress.com.rar.html

John "Greenie" Frusciante - Biografia extendida

By Jesslii


Sobre John Frusciante




AVISO: Eu não posso garantir que tudo dito aqui é 100% verdadeira.  A única coisa que posso garantir é que este é o mais letrado bio que você pode encontrar, com uma capitalização adequada e principalmente boa gramática. Se eu tiver postado alguma coisa ofensiva, também privada para ser colocado aqui ou falso, não hesite em corrigir-me e eu vou pedir desculpas . Eu amo John demais para fazer algo desrespeitoso em relação à sua personalidade e carreira.









John Anthony Frusciante nasceu em Queens, New York, E.U.A. na quinta-feira, 5 de março de 1970, como o primeiro e único filho de seu pai, John e sua mãe, Gail. Seu avô paterno, grande Generoso, da pequena cidade de Benevento, na região de Campânia, na Itália meridional, supostamente deixou a sua família toda  e se mudou para os Estados Unidos no início da Primeira Guerra Mundial, com uma única mala ena esperança de iniciar uma nova vida.Generoso e seu filho, o avô de John, tocavam violino e bandolim em torno de New York restaurantes por toda a vida. Influenciado pelo fundo musical de sua família, o pai de John estava tocando piano e estudar na Juilliard, mas mais tarde, ele decidiu mudar sua mente e seu direito de estudo. Agora, John Frusciante Sr. é um respeitado juiz da Flórida e, portanto, muitas vezes mencionado na imprensa local. Por outro lado, a mãe de John, Gail, é uma talentosa cantora e ela muito contribuiu com os vocais em harmonias celestes , cantou RHCP Under The Bridge acompanhada por dois amigos. Ela ainda está envolvida com música e é um membro do coro de sua igreja.
Os pais de John passaram mais tarde por caminhos separados e tiveram mais filhos em seu segundo casamento, por isso, por parte de mãe , John tem um irmão Erik (?) e por parte de pai , seu irmão Michael (1981) e duas irmãs, Anna (?) e Lilly (1989). Seu padrasto, Laurence Berkley, está envolvido com artes marciais e lançou recentemente um DVD Samurai Workout, que também apresenta algumas das músicas de John. Mr. Berkley afirmou que incutiu disciplina e consciência cultural na vida dos cinco filhos que ele levantou, entre elas o próprio John. Ao mesmo tempo, John considerá-lo de ter sido uma pessoa legal para ter ao redor, enquanto ele estava crescendo.
Em sua infância, João gostava de jogar com o gato de estimação da família e da menina na porta ao lado, para quem ele estava mesmo dando os seus brinquedos. Ele também era extremamente criativo e muitas vezes construía iglus (construção de cubos de gelo pequenos) . Seu interesse no início da música era mais do que natural. Ele começou a tocar violão aos 6 anos de idade, mas, como ele disse em uma entrevista, ele foi ensinado no início de Stairway To Heaven e parou com a  aprendizagem, porque o professor não podia mostrar-lhe o solo. No mesmo ano, quando sua família se mudou para o Arizona durante um ano e durante esse tempo, sua mãe e pai divorciado e John vai com a mãe em Santa Monica, Califórnia. Quando ele soube que eles estavam indo para mover, ele ficou muito feliz, porque "sabia que tudo de bom de música estava lá".
John as a childComo um menino da mesma idade, John estava interessado em esportes. Ele ainda jogou baseball por um tempo curto período de tempo, como disse em uma entrevista, mas o treinador o fazia se sentir mal o tempo todo e que é realmente como ele tinha escrito a sua primeira canção, foda-se a José - José é o treinador de pergunta. Ele também estava interessado em skate e punk rock e bandas, tais como Germs, Black Flag, Fear, Sex Pistols. Começou a tocar guitarra novamente em torno de 10 anos de idade. Como ele mesmo diz, ele foi capaz de reproduzir toda a música do Sex Pistols 'Nevermind The Bollocks '. Na 5 ª série, ele tinha uma banda com seu amigo de escola Mandi e eles estavam tocando para amigos e comer sanduíches com eles, como disse Mandi-se no início de 2004. Na idade de 14 , John gravou algumas de suas primeiras canções. Anos mais tarde, ele lembrou que o nome de uma dessas músicas foi Water Music.
A vida de John mudou muito em 15 anos de idade ,bastante determinado de todos os seus caminhos futuros. Esse foi o ano em que ele tinha visto o Red Hot Chili Peppers tocar pela primeira vez no Variety Arts Center e imediatamente  tornou-se sua banda favorita, ele estava gastando todo seu dinheiro em ingressos de shows para ele e seus amigos, para que ele pudesse introduzir mais pessoas a seus shows favoritos. Mas seu gosto musical era grande, assim, como ele disse em "Greatest Hits livreto RHCP, ele gravava músicas do rádio e ouvi-la no seu gravador cassete, durante a noite, quando ele deveria estar dormindo. Ele se lembra de ter ouvido as canções de Elton John no carro da mãe dele e ter gravado Donna Summer a música I Feel Love, portanto não é nenhuma maravilha que ele é muitas vezes optando por cfazer cover destas músicas , em sua carreira solo ou  atuando  em concertos  do RHCP. E não há dúvida de que, como disse na canção Time Goes Back, o rádio é certamente o seu coração.
Na idade de 16 anos, John passou para a graduação de exame de equivalência à alternativa , um tipo de colégio para onde ele foi transferido para depois não ter se encaixado em lugar nenhum. Ele encontrou um emprego e passou a viver sozinho em Los Angeles com seu amigo Bill. Supostamente, ele estava praticando guitarra durante 15 horas por dia, depois de dormir sobre as aulas de manhã, por isso não está claro o que aconteceu com seus estudos. Às vezes, em 1987 / 8, John passou a uma audição para um guitarrista de Frank Zappa da banda. Ele nunca realmente fez isso para tocar lá, desistiu antes mesmo de sua volta e foi embora. Muitas vezes ele sinceramente admitiu que ele "queria ser um rockstar, não as drogas e as garotas", que ele não teria sido capaz de fazer na banda de Zappa. Na entrevista ao Mojo 2004, ele também revelou esta afirmação, apesar de pedir desculpas por ter dito isso :  que o sr. Zappa não estava agindo agradável e respeitoso com as pessoas, de modo que ele também estava desencorajado. Ele também sabia que a opinião de Zappa em drogas era o oposto de si mesmo , e junto cm seu amigo Bill estavam cheirando cocaína e até mesmo uma overdose se bastante freqüência para ver como se sente. Às vezes neste período, John gravou a música A Fall Thru The Ground , o que foi apresentado no seu conhecido e místico álbum escuro Smile From The Streets You Hold, cerca de dez anos depois.
Em meados de 1988, pouco antes do Red Hot Chili Peppers perder seu guitarrista Hillel Slovack o qual morreu de uma overdose de heroína, John estava atolado com DH Pelligro, ex-baterista do Dead Kennedys 'que também estava tocando com RHCP. De alguma forma, John começou a tocar com Flea na garagem DH logo depois. Flea gravou tudo em seu gravador de faixa 4 e, em seguida, convidou Anthony Kiedis, que estava com sua família em Michigan para voltar e ouvir "o garoto". Flea disse que nunca conheceu alguém tão animado para tocar todo o tempo como John. Mais tarde, eles telefonaram-lo e lhe disse que ele estava em casa, pouco depois de Anthony ver a jam com a banda de Bob Forrest, Thelonious Monster. John freqüentemente recorda esse momento e uma vez ele disse que estava tão feliz quando ele aceitou que havia pegadas nas paredes de seu quarto, cerca de 1,5 m de altura.
O jovem guitarrista da banda trouxe muita energia e um novo estilo de tocar , tendo sido lentamente abandonado o estilo de Hillel Slovack (ele foi muitas vezes ser chamado de clone Hillel naquela época!) E desenvolver seus próprios estilos . No famoso  instrumental do RHCP ' ThePretty Little Ditty ' nasceu durante uma jam John e o primeiro de sessões Flea. O novo RHCP tinham uma pequena Turd Town Tour, com John e DH, mas depois DH  foi substituído por  Chad Smith. A nova banda fez seu primeiro show juntos em 09 de outubro de 1988 e logo em seguida eles gravaram seu quarto álbum  , Mother's Milk . Eventualmente, o álbum ganhou disco de ouro . Depois disso, os caras viajaram o mundo todo na Octopus Tour. Bits da mesma tour são mostrados em um par de vídeos / DVDs. A química entre os integrantes da banda  era inegável. Mesmo assim, como alguém que mal saiu da adolescência, John estava tocando perfeitamente e ele sempre teve seus próprios pequenos momentos para cantar algumas de suas canções favoritas, como a do Elton John Tiny Dancer. Mas por outro lado, apesar da habilidade  incrível  de tocar que fez dele um virtuoso já nessa idade e muito sábio declarações, ele foi se juntando  a Anthony Kiedis eno intuito de perseguir meninas  a fins de muito sexo casual , fumando maconha . Se juntou a banda em sessões de fotos e diversos concertos encores com  estrategicamente meias  colocadas sobre as partes íntimas. Muitos anos depois, John iria admitir que o seu objetivo mais importante foi se encaixar, ser como Anthony Kiedis e Flea  , que foram seus ídolos por um longo tempo antes que ele mesmo se juntasse à banda. Ele também foi perturbado por ser chamado de "Greenie", devido à sua juventude e falta de experiência. Essas coisas foram criadas para causar problemas graves, mas a partir desse período de tempo, o problema era ainda imaturo.
Em Maio e Junho de 1991, depois de ter mudado da EMI para a Warner Brothers, o Red Hot Chili Peppers passou seis semanas de vida na antiga vila, em Laurel Canyon, gravando seu novo álbum, BloodSugarSexMagik. Este processo de gravação original foi documentado no vídeo chamado Funky Monks. No início do documentário,  John está sentado no telhado falando sobre a importância da dimensão 4 e, no outro ponto, ele está falando sobre várias coisas relacionadas com sexo e posando para fotografias. Parecia apenas um cara normal de sua idade, se divertindo, mas a queda ainda estava por vir. Durante a gravação do BSSM, ele escreveu cerca de 60% das músicas e veio com muitas idéias e melhorias, incluindo a brilhante, guitarra emocional tocando em I Could Have Lied. Ele também experimentou as  músicas com falsetes de fundo, que mais tarde se tornou sua marca registrada.O álbum provou ser um sucesso e, segundo muitos, o melhor álbum do RHCP, até à data.Agora famoso fotógrafo e diretor francês Stephane Sendaoui dirigiu o vídeo para o primeiro single Give It Away, seguido por Suck My Kiss, ea banda começou a excursionar novamente.Nesta turnê e nos shows, John estava agindo muito diferente do que antes. Ele não estava  brincando e ele não estava entusiasmado com um ar mais baixo, ele era às vezes de  ter ataques de pânico antes das apresentações . Um dos memoráveis desempenhos mais a partir deste período de tempo foi de 1992 o desempenho RHCP no  popular programa de TV, Saturday Night Live, onde John estava gritando em vez de cantar os vocais da harmonia em Under The Bridge, e  também durante Stone Cold Bush, Anthony Kiedis chutou  o microfone. Conforme Chad Smith explicou mais tarde, houve muitos momentos ele queria chutar a "pouca bunda do John". Nas entrevistas, John estava dizendo que ele não pôde esperar para uma excursão a mais para que ele pudesse voltar para casa, ficar com sua namorada e tocar clarinete . Além disso,  um tempo depois ele iria recusar completamente a fazer uma entrevista e ele abruptamente saiu. O problema agora estava maduro e  a bomba estava, sem dúvida, a ponto de explodir.última apresentação com os Red Hots:  "Foi um víde oquando John apareceu em Under The Bridge. Em 07 de maio de 1992, antes do concerto em Omiya, Japão, John disse que estava saindo da banda e ele se recusou a tocar.Após uma breve conversa com o gerente de turnê da banda ele concordou em fazer mais um show e no dia seguinte ele voltou para Los Angeles. Ele pediu que o gerente de emitisse uma declaração dizendo que ele tinha enlouquecido.




Durante o primeiro ano  de sua nova vida, John foi, como foi dito rotineiro , principalmente  quando ficava deitado no sofá de sua ou sua casa com sua namorada em Hollywood Hills, sem fazer nada , Flea foi ocasionalmente visitá-lo , assim podiam fazer uma jam juntos, mas John estava perdendo o seu entusiasmo. Neste período, ele começou a usar heroína - que ele supostamente usou pela primeira vez após o processo de gravação BSSM  - e cocaína - sua droga experimental a partir da adolescência - mais do que nunca e, em algum momento, durante um mix de  drogas, ele conseguiu queimar sua casa e provocar ferimentos graves  em seus braços, o que resultou em cicatrizes que ainda tem. Uma das últimas coisas que filmou na casa que ardeu em chamas  foi Stuff, um filme de 11 minutos dirigido pelo ator Johnny Depp e Gibby Haynes do Butthole Surfers.Este depoimento de onze minutos de um jovem homem arruinado, que vive numa casa confusa com pichações como "Meu olho dói" na parede, com o falecido Timothy Leary, em algum momento, foi posteriormente distribuída como material promocional.
John estava caindo em grave abuso de drogas cada vez mais e as pessoas que o conheciam estavam a ficar preocupados com ele. Ele era muitas vezes visto com seu amigo River Phoenix, um jovem e promissor ator de Hollywood que morreu em 31 de outubro de 1993, em frente ao Viper Room, em Hollywood depois de ter tomado uma combinação fatal de drogas. Isso não alterou os hábitos das drogas consumidas por  John. Isso não mudou de maneira alguma. Embora ele também estava escrevendo histórias curtas e  fazendo pinturas , ele foi, obviamente, perdendo peso, seus olhos estavam cada vez mais amplos, ele estava tomando menos cuidado de si mesmo e de sua casa. Ele , por vezes, tocou com Flea e Stephen Perkins e chamaram o projeto Três amebas , mas nada foi liberado.
Em 1994, os amigos de John Gibby Haynes (Butthole Surfers) e Perry Farrell (Jane's Addiction), trouxeram-lhe para lançar seu trabalho solo. O selo que lançou o primeiro álbum do John  : "Niandra Lades and Ususally Just a T-Shirt" foi o de Rick Rubin, American Records. Foi  realmente um combinado de dois álbuns, a primeira parte, Niandra Lades sendo a maioria das canções anteriores e John escreveu a segunda parte, And Usually just a T-Shirt ser novo, experimental, abstrato e ter mais músicas. E, Niandra Lades era o nome da mulher do alter ego do do John, a quem ele era  modelado por Duchamp Rrose Marchel Selavy. No mesmo ano do lançamento deste álbum, Bram van Spluteren da Holanda visitou John e gravou a entrevista conhecido como vpro Entrevista de 1994, que hoje é uma parte da Sluteren do aclamado documentário de 2007 Van, uma conexão holandês. Pessoas que viram esta inicialmente ficaram chocados. Em vez da aparência, enérgico e feliz de John da época que estava tocando com o RHCP durante o período entre 1989 e 1991, o mundo viu agora um drogado cuja voz era mais áspera do que nunca, que usava roupas bagunçadas e inigualáveis, estava dando a impressão de alguém que foi lentamente se esquecendo de como  tocar. Durante algumas cenas, ele se deitava no chão e fechava os olhos, como se isso era para ser uma representação simbólica da morte, que era provável e estava sendo esperado por muitos.
Surpreendentemente, em algumas outras entrevistas, John estava brincando, falando sobre seu amor recém-descoberto para a arte - Leonardo da Vinci, Marcel Duchamp e Vincent Van Gogh, em particular, e que provavelmente enganou muitas pessoas que estavam otimistas pensando que ele ia estar OK depois de tudo. No entanto, no início de 1996, John  teve uma overdose, estava clinicamente morto e teve que ser reanimado e perdeu muito sangue ,  ele estava com  apenas 1 / 12 da quantidade necessária de sangue em seu corpo. Após um curto período de tempo de estar  limpo, ele voltou às drogas. Ele foi expulso de casa por não ter pagado seu aluguel, ele foi até ameaçado por traficantes de drogas que ele devia dinheiro  (em um momento em que ele devia US $ 30.000 para o seu revendedor ele teve que pedir emprestado o dinheiro para não ser morto ). Ele estava vivendo no hotel Chateau Marmont quando o jornalista Robert Wilonsky visitou e escreveu um artigo sobre ele para Phoenix News Times. O mesmo artigo apareceu no LA Weekly. A jornalista estava descrevendo um esqueleto vivo, cujo rosto e roupas estavam cobertas de saliva e sangue, e que era engolir enlatados fórmula hipercalórica normalmente consumidos pelos idosos e inválidos. Ele disse que não se importava se ele ia viver ou morrer. Mas ele também revelou que ele estava prestes a lançar outro álbum. Após a entrevista, ele foi expulso do Chateau Marmont e depois de Mondrian também. Depois  da entrevista o artigo foi enviado para ser impresso e publicado, mr. Wilonsky não tinha certeza se João ainda estava vivo. No entanto, era mais provável que John estivesse com Toni Oswald e, como afirmou anos mais tarde, no encarte de Greatest Hits '  estava ouvirndo música e fumarndo maconha em seu carro.
Mas no início de 1997, John apareceu em público, olhando e sentindo um pouco melhor as  coisas e fez shows com o apoio do seu velho amigo Bob Forrest no Tour Nuttstalk em 8 cidades dos E.U.A.. Sua voz foi especialmente danificada e ele estava cometendo erros ao tocar . Anos mais tarde, ele revelou que não tocava há uns 2  anos antes da turnê. Logo depois, em agosto de 1997, seu segundo álbum, " Smile From The Streets You Hold foi lançado, logo após Birdman, a gravadora  lançou e vendeu uma edição limitada do estro único, que é hoje o mais raro item da discografia de John . Smile, curiosamente apelidado de "Smiles" por muitas pessoas, constituída principalmente de faixas gravadas anteriormente, incluindo duas canções  que John tinha escrito com River Phoenix, que  acabam no álbum anterior, devido à morte súbita de Phoenix. No álbum, o duo anteriormente intitulado Soul Removal tornou Altura Down . Nesta segunda musica , se você voltar a música ,você pode ouvir o monólogo  de River Phoenix. A atmosfera de todo o álbum é realmente escuro, triste e soa como se fosse gravado por alguém que morreu no dia seguinte. O álbum foi depois retirado do mercado, a pedido de John, já que ele confessou que o objetivo principal foi  obter mais dinheiro para comprar drogas. No entanto, em uma carta escrita para os fãs através do site oficial, em 2005, John sugeriu a possibilidade de o álbum ser re-lançado algum dia, como de numerosas cópias que ainda estão sentados em um armazém, em algum lugar.
Em Novembro de 1997, John foi entrevistado pela James Guitar Player's Rotondi e, embora ele estivesse melhor do que um ano antes,  suas palavras ainda eram dificilmente compreensíveis por causa da dentadura que ele usava agora, em vez de seus dentes. Ele também disse que, devido à detenção de um amigo em cujo nome o quarto foi reservado no Mondrian, muitos de seus notebooks, repletos de poesia, matemática, jogos de palavras, desenhos e idéias da história, foram confiscados . A situação não era nada promissora. Mas, no início de 1998, a transformação aconteceu: John foi verificado na reabilitação e começou o longo caminho de volta. Mais tarde, ele estava mudando a história que envolve reabilitação , de uma história onde parou com as drogas fazendo uma dança interpretativa com a música  do Black Sabbath e dizendo que ele foi para uma unidade de desintoxicação, apenas porque ele não tinha um lugar para ficar, já que sua decisão de deixar as drogas não foi incentivada por ninguém. Ele também disse que ele estava tentando ficar limpo há um ano e, se a vida não tinha provado  pra ele ser melhor, ele teria de  voltar a drogas e esperar pacientemente pela morte.
Ao mesmo tempo, o Red Hot Chili Peppers estavam tendo um bloqueio da criatividade e da química , vi que o guitarrista Dave Navarro deixaria a banda no início de abril de 1998. Chad Smith e Flea foram a par  para a idéia de John estar voltando para a banda, não havia ainda as histórias de Flea querer parar a menos que John voltasse , e convencido de Anthony Kiedis convidar o ex-"Greenie" para uma jam. Ele tinha medo que a coisa toda não funcionasse após os problemas que teve com John, no início de 1992, antes de ele deixar a banda, mas depois eles começaram a tocar mais uma vez, tudo foi lindo. Em 28 de abril de 1998, foi anunciado que John Frusciante oficialmente voltou novamente ao Red Hot Chili Peppers. A banda se reuniu e fez um show de aquecimento em 12 de junho, que foi apenas uma introdução para a sua primeira grande performance como a antiga equipe na Tibetan Freedom Concert, em Washington, domingo 14 de junho de 1998. A maioria dos fãs ficaram encantados ao ver John de volta e, embora ele ainda não estivesse totalmente apto, ele estava constantemente concentrado em recuperar e tocar melhor e melhor a cada dia. A campanha "de nada", como chamavam os membros da banda de 1997, foi ofuscado pelo de 1998, "ano de todas as coisas".
Em 1999, John começou a escrever canções para seu terceiro álbum solo e  pro RHCP publicado como  álbum de estúdio 7, intitulado simplesmente Californication.  
O álbum se tornou um best-seller e foi platina em vários países e muito rápido o quarteto fez uma turnê promocional, tocando em festivais como Woodstock '99. E John sempre teve momentos de tocar  suas músicas de seus trabalhos solo durante cada show, cantando  Your Pussy's Glued into a building  of fire, Untitled # 3, o nunca-lançado A song for Toni, ou ele simplesmente pagava uma homenagem a seus  artistas favoritos fazendo covers de suas canções. É interessante que um par de vezes em que ele tinha feito um cover de Gary Glitter 'Its good come back ' e que ele explicou que na verdade foi de propósito em algumas entrevistas. Durante esse ano em particular, John também fez uma operação para substituir a dentadura com built-in dentes sintéticos  e, por isso, ele ostentava uma longa e confusa barba que escondia muitos  hematomas e muita dor. Além disso, em todos os shows, se estava  quente demais, em sua parte superior do corpo, ele usava luvas brancas ligado às suas costas, provavelmente para proteger as cicatrizes.

Isso, porém, mudou em 2000. John decidiu aparecer sem camisa na banda  para  o aclamado clipe de Californication, bem como na maioria dos shows. Ele também cortou o cabelo e raspou a barba desarrumada  geralmente, ele começou a ficar mais confortável com sua aparência atual e remanescentes  sequelas  do passado. Em todas as entrevistas, ele estava orgulhosamente afirmando que ele não mais bebia, não fumava, não usava drogas, e que a sua nova rotina eram yoga, chá verde e bebidas à base de plantas (entre eles, kava, que foi proibido em E.U.A. dois anos mais tarde). Graças a essa atitude corajosa, ele inconscientemente, ganhou-se um público totalmente diferente e, graças ao  longo de quaze um ano  de  relacionamento com a atriz e modelo Milla Jovovic, ele também acabou em mais tapetes vermelhos e shows de premiação. Prêmio mostra-sábio, o ano de 2000 foi muito bem sucedido para o Red Hot Chili Peppers, que ganhou muitos prêmios, fez mais shows em todo o mundo e alguns pedaços dessa tour foram liberados mais tarde no Off The Map DVD (2001) e "Roadworks" do Greatest Videos DVD (2003).
Logo após a turnê  de Californication , John finalizou seu terceiro álbum solo, o primeiro a ser liberado em uma grande gravadora.To Record Only Water for Ten Days, foi lançado mundialmente, pela  Warner Bros, em Fevereiro de 2001. O single do álbum foi "Going Inside" e por isso o vídeo foi mostrado na TV. Havia realmente quinze vídeos gravados e mostrados na TV em 2  vezes, todos juntos, mas eles são considerados uma raridade uma vez que o seu autor e amigo de John, no momento Vincent Gallo, nunca publicou ou permitiu que eles fossem distribuídos online.
Após o lançamento do TROWFTD, John iniciou uma mini-turnê, apoiados por aparições na TV e muitas entrevistas.Ele tocou em  shows acústicos em Los Angeles, bem como New York, Toronto, Paris, Londres, Amsterdam e Hamburgo. Todos os shows foram acústicos - apenas ele, seu violão e sua alma nua. Ele estava tocando músicas de seus álbuns solo,  inéditos, além de uma série de covers. Ele também foi recentemente apaixonado pela  poetisa e atriz Stella Nova Schnabel, filha do aclamado artista e diretor Julian Schabel e, muitas vezes dizendo o quão feliz ele era durante os shows.Notavelmente, a 28 de abril de 2001 no show de Folley do São Francisco, ele cantava o segundo verso do seu Your pussy's glued into a  building  on fire , que é dublada pela brusca na gravação do álbum original, pois era uma música muito sincera e reveladora . Era bastante óbvio que o John era um virtuoso na acústica e guitarra e que ele não precisava de muita tecnologia para transferir suas emoções primas - a partir de um coração frágil e alma às multidões acolhedoras.Estes shows foram bem recebidos pelo público. No mesmo ano, John trabalhou com Tricky, tocando guitarra e vocais na canção Wonder Woman do álbum Blowback,  ele tocou na Macy Gray's hit Sweet Baby do álbum ID. Ele também foi tocar com seus amigos da banda de fato, que mais tarde passou a formar uma sensação do novo prog-rock, The Mars Volta. No entanto, a coisa mais absurda e engraçada que aconteceu em 2001 foi certamente uma banda  de metal / rap / alternativa Crazy Town, que fizeram cover dos  Red Hot Chili Peppers a música  " Pretty Little Ditty e usou-a para o seu sucesso mundial e chartbreaker, Butterfly. John, obviamente, não se importava. Uma de suas canções, remain também foi destaque na série de TV 24. E, como um presente para seus fãs, John lançou um álbum gratuito à Internet intitulado From The Sounds Inside, a maioria das canções em que foram lançados sob o título dado a eles por fãs e  ex-webmaster do site. O nome em si era a idéia vencedora de fãs em uma enquete. Além disso, em 2001, Red Hot Chili Peppers tocou alguns shows na Europa e em benefício de Flea  para a recém-fundada Silverlake Conservatory of Music e, em seguida, voltou ao estúdio para gravar seu álbum 8.
By The Way foi lançado em meados de 2002. Assim como o único, após o que foi chamado, tornou-se um hit. A influência de John no som geral da banda sobre o novo álbum foi mais evidente do que nunca. Sua abordagem inovadora e experimental para a música resultou em solos incríveis e os riff espetados em Can't Stop, um toque picante de guitarra flamenco em Cabron, o trabalho de synth ethearal no Warm Tape e muitos, muitos mais. Mais tarde, porém, queixou-se que o produtor de longa data de álbuns do RHCP, Rick Rubin, não deixou ele fazer algumas coisas do jeito que ele queria e ele basicamente disse que queria  as guitarras de usar (na canção Don't Forget Me, em particular). Ele disse que o mesmo erro não seria feito novamente.No entanto, não afetou a gravação. A segunda idéia de mr. Rubin, multiplicados vocais de fundo, foi uma grande vantagem e é adicionado à retro do sentimento de todo o álbum. O lançamento do álbum foi seguido por uma outra longa turnê, com datas extras a serem acrescentadas em um par de vezes e um dos mais memoráveis, no Slane Castle, na Irlanda em 23 de agosto de 2003 fez um DVD que foi lançado no mesmo tempo que saiu o RHCP Greatest Hits álbum. Neste ponto, todas as revistas foram informando que o Red Hot Chili Peppers foram a maior banda do mundo e aponta que o pico de sua fama foi alcançada uma vez que o mágico John retornou .
Uma curta pausa seguinte da banda foi uma grande ocasião para John trabalhar em seu álbum solo 4. Ele estava acompanhado pelo  seu  amigo 10 anos mais novo e que  também era  um multi-instrumentista, Josh Klinghoffer. E, mais uma vez produzido pelo próprio John, foi gravado de uma forma profissional, em um estúdio real, deixando de fora os 4 e 8 via máquinas de gravação. Flea, Chad Smith e Omar Rodriguez-Lopez de The Mars Volta contribuíram para o álbum. Desta vez, John decidiu que ele faria  shows ocasionais experimentais no centro de Los Angeles, em vez de turismo.A maioria dos shows foram realizados no Knitting Factory.A longo-esperado álbum, intitulado Shadows Collide With People foi lançado em todo o mundo nos dias 23 e 24 de fevereiro de 2004. Desta vez não houve singles ou vídeos, apenas um radio-single promocional, um par de correntes como uma prévia e mais uma vez, John apareceu em muitos shows da MTV, principalmente, como Gonzo no Reino Unido ou na Alemanha Spin.Quanto ao lado comercial vai, mesmo que não houvesse vídeos de música, SCWP chegou ao Top 200 da Billboard e ao top 50 em muitos países, o que é muito bom para um álbum que não foi promovido de forma clássica. E, além disso, um mês após o álbum foi lançado, John mostrou mais uma vez que ele é muito consciente do sofrimento de outras pessoas por ter doado todos os seus longos cabelos , para o Locks of Love.
2004 não termina aqui, embora a maioria das pessoas provavelmente pensaren  que iam ser três ou quatro anos para John vir a  lançar  um novo projeto solo, enganaram-se . Em fins de maio, foi anunciado que John iria publicar mais seis álbuns até o final do ano para a coleção da etiqueta musical Record. Ele revelou que ele estava gravando um álbum de cada mês, juntamente com Josh Klinghoffer. O primeiro álbum da série, intitulado The Will To Death apresentando Montes 'artwork Lola, bem como todos os álbuns seguintes, foi publicado em junho 21st/22nd 2004, no momento em que John estava longe, tocando com o Red Hot Chili Peppers em maiores países europeus. A banda tocou melhor do que nunca, os seus concertos bem conhecidos em Londres , e foi no Hyde Park que estabeleceu-se  o recorde como o show mais visitado da banda de concertos de todos os tempos e uma seleção de canções, incluindo a interpretação John de Donna Summer I Feel Love, chegou ao RHCP's primeiro álbum ao vivo, Live In Hyde Park composta por dois CDs. A banda também tocou no Democratas "convenção de julho e teve mais dois shows em festivais no Japão.
Logo após a turnê acabou, John e Josh participaram de dois shows de desempenho, juntamente com ex-Neu! e membro do Kraftwerk, Michael Rother, um deles em Los Angeles e outro em San Francisco. O trabalho do Ataxia, projeto no qual os dois músicos colaboraram com Joe Lally do Fugazi, também fez um álbum intitulado de escrita automática. Ele foi seguido por dois lançamentos solo novo, muito cru DC EP em setembro e um pouco mais pesado Inside Of Emptiness em outubro, e em seguida, um projeto eletrônico de John e Josh, intitulado A Sphere In The Heart Of Silence , em novembro. O último lançamento da série, Curtains só foi publicado em janeiro / fevereiro de 2005, devido a um erro de impressão na capa. No início de 2005, um clipe de vídeo para a canção The Past Recedes. dirigido pelo amigo de John Mike Piscitelli, foi lançado na internet, mas nunca apareceu em nenhum canal de TV. Em 23 de abril, John realizou um show acústico inesquecível em todas as partes do Tomorrow festival em Camber Sands, Reino Unido. Este também foi seu primeiro show desse tipo, depois de quase quatro anos e  continua sendo um dos mais belos nos últimos anos, devido às cachoeiras de emoção vinda de John e da platéia. Mais tarde, o maestro também tinha um solo curto fixado na reunião anual no Hullabaloo em primeiro lugar, um benefício com curadoria de Flea e agora acontecem todos os anos no Conservatório de Silverlake. Com RHCP, John tocou em um par de shows e o mais notável foi realizado em Las Vegas em 02 de julho, para comemorar o 100 aniversário da cidade.



2005 foi também o ano em que o Red Hot Chili Peppers começou a trabalhar em seu nono álbum  .  Eles disseram que tinham escrito três álbuns no valor de canções. Eventualmente, o corte final foi feito e o  resultado foi o álbum intitulado Stadium Arcadium, agendado para Maio de 2006.John desempenhou um papel maior ainda do que o habitual na criação e finalização desta gravação, e sua influência sobre o som da banda foi mais do que óbvio. O álbum foi precedido por enormes campanhas de mídia em todo o mundo, como nenhum outro esforço RHCP de  antemão. Houve shows promocionais nos E.U.A. e na Europa Ocidental, os caras deram o sinal de partida para a corrida da NASCAR Allstar, e o primeiro single do álbum, Dani California, com um vídeo humorístico da história do rock, onde os membros da banda foram se vestir de acordo com as épocas , era um mundo Chartbuster , bem como o terceiro single, Snow ((Hey Oh)). A turnê começou no Intergalactic.
O próprio John , no entanto, estava passando por outra mudança de seu estilo de vida. Sua vestimenta usual grunge contendo camisas de flanela e camisetas  foi brevemente substituído por ternos com gravatas. Ele participou de uma sessão de fotos controversoa, onde ele posou como Jesus Cristo na cruz e, como Lúcifer, com chifres, pelo aclamado fotógrafo britânico Ross Halfin.Depois de anos negando o uso de drogas, ele foi livremente fumar maconha e beber em torno de pessoas e dando dois sentidos de ´pensamentos , gerando dúvidas sempre que ele ia ser perguntado se ele está livre das drogas hoje em dia. Independentemente da resposta a esta pergunta retórica, o seu violão estava no seu melhor e - de acordo com  muitos - ele foi superando os gostos de Jimi Hendrix e Jimmy Page. Mais e mais entrevistas e  guias foram aparecendo nas revistas e, em algumas ocasiões, John também deu aulas em vídeo sobre como tocar Under The Bridge e Dani California.Mesmo que ele estivesse muito ocupado com a turnê mundial doRHCP, ele também contribuiu com partes de guitarra para todas as canções, e mais  uma  vez no albúm do The Mars Volta  Amputechture.Se  Omar Rodriguez-Lopez  não estava pronto para tocar,  ensinava John a tocar suas partes instrumentais em seu lugar.
Quanto à turnê mundial em si, John foi dado muito mais espaço para a introdução de Boombastic, Outro interlúdio e improvisações ,  ele estava cobrindo um número inteiro de canções novas, a maioria dedicada à sua namorada na época, a alternativa músico Emily Kokal. Essas canções incluídas For Emily (How I a can find her ) por Simon & Garfunkel, How Deep Is Your Love dos Bee Gees, Cat Stevens " How Can I Tell You e The Shireless ' Will You Still Love Me Tomorrow?. Estas canções  agora duram mais de um minuto e meio, a multidão acenava seus telefones celulares e isqueiros ao som e John sempre foi saudado com um enorme aplauso. De fato, em alguns shows também foram vistas pessoas cantando backing vocals dele, ao invés de "levar os de Anthony Kiedis, e que muitas vezes era muito mais difícil conseguir uma vaga no lado direito do palco do que em seu centro. Ficou claro, o adolescente prodígio da guitarra do antigo quarto agora era um respeitado homem maduro, com uma forma única de cantar e tocar guitarra.
No início de 2007, como a turnê mundial teve uma pequena pausa, John foi entrevistado por gravação de música independente relacionadas com fita da revista Op, enquanto em sua casa, gravava um álbum solo. Esta entrevista foi posteriormentepublicada na edição de setembro / outubro da revista e é muito perspicaz, como ele descreve a dedicação John  , como a música é gravada e mostra seus conhecimentos, para algumas pessoas obsoletas, métodos analógicos de gravação, sintetizadores modulares e -made equipamentos personalizados. Logo após esta entrevista , o Red Hot Chili Peppers marcou o álbum no ano do Grammy  e todo o mundo testemunhou John chegando ao primeiro microfone e agradecer a todos. No mesmo mês, ele apareceu na segunda capa da Rolling Stone, num período de cinco anos, como um dos três deuses da nova guitarra , ao lado de John Mayer e Derek Trucks.
O Red Hot Chili Peppers 'world tour Red continuou e, em um dos intervalos mais curtos, eles tocaram no terceiro anual Hullabaloo, onde John surpreendeu a platéia com um agressivo e memorável intro especial. A pessoa que gravou, bem como muitos espectadores, disse que nunca viu tal coisa em suas vidas. A intro similar também abriu o desempenho RHCP no Green Fest na Sérvia, um espetáculo visto por 100 000 pessoas, que permaneceu memorizado para tocar a redenção extremamente  de John no clássico do ABBA SOS e a mostrar-se abruptamente encerrado após apenas 80 minutos, como o virtuoso estava muito doente naquele dia. Obviamente, como o passeio estava chegando ao fim, sendo na opinião pública estava se tornando cansativo para toda a banda novamente. A turnê terminou finalmente em 26 de agosto em Leeds, Reino Unido, e antes de a banda entrar no palco, John deu um memorável, longo discurso onde agradeceu a banda ,  a tripulação e simpatizantes de estar com eles durante o último ano e meio. Após terminar a turnê, John rapidamente retirou-se do olhar do público, provavelmente para ter um pouco de paz depois de ter sido o centro das atenções para esse longo período de tempo. Isso também marcou o início de um hiato de RHCP, um hiato de comprimento indeterminado.
Em 2008, John apareceu em outra gravação Mars Volta, Bedlam Em Golliath, onde o seu jogo pode ser ouvido através do alto-falante esquerdo em todas as canções. Sua forma de cantar e as letras também pode ser ouvida  no álbum solo de Rodriguez-Lopez e Omar, calibration ..., na canção glosa Picaresca Wou Men. Estava calmamente trabalhando em seu álbum solo, 10, que ele começou a fazer em 2005 e que supostamente foi re-gravada e re-misturadas mais de uma vez. John também foi ocasionalmente juntando músicos de Los Angeles subterrâneos no palco e ele misturou o para o álbum-underground  ambiental  da banda da ex - namorada , Warpaint. Ele está tocando guitarra na mais recente RZA e Wu Tang Clan esforços, e ele também apareceu no mais novo álbum de George Clinton, com o resto do Peppers. Em 04 de setembro, juntamente com Flea, Josh Klinghoffer e Stella Mozgawa de vison, ele participou de 45 minutos de improvisaçãoem Los, Angeles no famoso clube Troubadour. Após meses de rumores, em 11 de novembro de 2008, foi finalmente anunciado que seu novo álbum solo, The Empyrean seria lançado em janeiro de 2009. No mesmo dia, o site oficial de John voltou, em forma de um blog pessoal. No início de 2009, The Empyrean estava em vias de ser lançado em todo o mundo, o weblog é freqüentemente atualizado com furos interessantes para o conceito do álbum e notas aleatórias. John também foi definido para executar no Bang 2 Face Weekender em Camber Sands, Reino Unido, com Venetian Snares, como um duo chamado Speed Dealer Moms, mas o desempenho foi cancelado poucas horas antes de acontecer, devido a um problema com o trem .
Em outubro de 2009, foi relatado que o Red Hot Chili Peppers estavam ensaiando em um local sem nome atribuído em Los Angeles. Não houve uma confirmação oficial, assim como a mídia estava desprovida de notas sobre se  a formação poderia ter mudado. Nada era mais conhecido, neste ponto, mas a maioria das pessoas estavam otimistas sobre isso e ninguém achava que uma reprise de 1992,  seria possível. No entanto, é exatamente isso que aconteceu. Depois de alguns rumores publicados no MusicRadar , em 16 de dezembro de 2009, em seu blog, John confirmou que ele tinha realmente deixado o Red Hot Chili Peppers  com um ano de antecedência.
Em fevereiro de 2010, John continou  a trabalhar na velocidade  , Dealer Moms  , e toca guitarra / backing vocals , canta para o projeto de afro-beat de seu parceiro, no suaíli Blonde. Há também indicações de colaborações  com Omar Rodriguez-Lopez .
Não há dúvida de que a carreira deste homem bonito e global,  em uma espécie fascinante ,que se deslocam através de um labirinto desenhado à mão, sem linhas retas e sem becos sem saída, que ele está sempre a mudar sua opinião, o estilo de vida e perspectivas que  está sujeito a muitas especulações, bem como intriga. No entanto, essa é exatamente a coisa mais fascinante sobre John Frusciante - o que ele está fazendo no momento, parece ser única, etérea e atemporal. Quem sabe o que está esperando por ele ao virar da esquina? O que quer que decida fazer, ele era, é e vai ser uma das pessoas mais carismáticas nas páginas da história da música que está sendo escrito atualmente por todo o mundo.



               John Anthony Frusciante